пятница, 27 ноября 2020 г.

8 класс  Фотография - искусство "светописи".

Вещь: свет и фактура.




Вещь: свет и фактура

Во все времена художников интересовала магия света. На полотнах Рембрандта и Вермеера, Куинджи и Коровина мы видим, как светом выделяется главное, как свет подчёркивает объём и цвет вещей, а главное, создаёт особое настроение и атмосферу. В фотографии роль света ещё более значительна. Свет не только технологически, но и изобразительно рождает фотографию. Благодаря ему выявляется форма здания, человеческого тела, любой вещи и их взаимосвязь с пространством.

Рембрандт. Портрет Саскии. Фрагмент;
В. Д. Поленов. У постели больной. Фрагмент;
К. А. Коровин. Цветы и фрукты

От того, как направлен свет и какой он, зависит характер и даже смысл того, что запечатлено на снимке. Но во сто крат больше от света зависит образность, выразительность и красота изображённого. Свет придаёт ясность или загадочность, поэтичность или жёсткость. Свет — средство художественной выразительности, превращающее фотографию в искусство светописи.

Есть много общего в живописном и фотографическом натюрморте. Но операторское вйдение вещи, окружающих предметов через фотообъектив отличается от взора на них живописца. Фотоглаз по-особенному приближает нас к объекту: становится видимой пористость кожуры апельсина, фактура старого пня, каждая крупица или капелька.

Конечно, и кисть живописца передаёт красоту и необычность материалов, но в фотографии фактура вещи на крупном плане производит особо сильное впечатление. Преломление света в стекле, его отражение в воде или в складках ткани превращают в запоминающееся зрелище саму фактуру и материал вещи.

Излюбленным мотивом фотохудожников стала эффектная игра света на гранях стеклянной посуды, усиленная бликами воды.

При съёмке натюрморта решаются те же художественные задачи, что в рисунке и живописи: светотоновые, колористические, но прежде всего композиционные, и здесь важнейшую роль играет свет. Помимо выделения фактуры и формы, свет и тени композиционно организуют натюрморт, ставят акцент на главном, делают цельным и единым всё его пространство.

Свет в фотонатюрморте — средство композиционной акцентировки и спецэффекта. Он акцентирует внимание зрителя и при помощи светотоновых контрастов ведёт взгляд зрителя по снимку, в этих работах найдены интересные композиционные и цветосветовые решения.

А это пример композиционного несоответствия величины объекта и пространства, в которое он заключён.

На рисунках — варианты более удачных композиций, где есть воздух и глубина пространства.

Вначале фотография, как и кинематограф, была чёрно-белой. Чёрно-белая фотография подобна графике. Порой кажется, что чёрно-белое изображение беднее и менее выразительно, чем цветное, но это не так. Опыт искусства свидетельствует: живопись не отменяет графику. У чёрно-белого изображения свой язык, своя поэтика.

Цвет в живописи и цвет в фотографии различен по своей природе. Живописец — автор и создатель цветового строя своей картины, а фотограф в большинстве случаев — заложник цвета снимаемой им натуры. В живописи цвет — сочинённый, а в фотографии — копийный, повторяет природный цвет.

Иное дело свет. Он более творческий элемент фотографии, потому что в большей мере зависит от фотооператора. Поэтому чёрно-белое решение снимка может быть даже интереснее и выразительнее, чем цветное. Во всяком случае, это различные языки, на которых сегодня говорит фотография.

Обратите внимание, как меняется восприятие изображения в зависимости от его цветотонового или графического решения.

Задание

Учебно-исследовательское

  1. Сделайте сравнительный анализ роли света в фотографии и живописи при изображении предмета.
  2. Определите достоинства и возможности фотоглаза, а также рассмотрите художественно-выразительную светопись в фотонатюрмортах мастеров советской школы фотографии.

Вопросы для самопроверки

  1. Почему фотография может рассматриваться как искусство светописи?
  2. Чем различаются натюрморт в живописи и фотографии?
  3. В чём изобразительная специфика видения предмета, запечатлённого на фотографии?
  4. Почему чёрно-белое изображение может быть не менее выразительным, чем цветное?

На примере работ, сделанных учащимися, видно, какой выразительности и образности можно достичь при помощи света и интересной композиции, снимая даже самые простые вещи.

В этих натюрмортах удалось выявить объём, показать изысканность формы и разнообразие фактур вещей. Композиционная сбалансированность цветотоновых пятен найдена при помощи художнического видения.

Автор достиг светокомпозиционного эффекта благодаря удачно выбранной точке съёмки и ракурсу, в работе чётко выявлен композиционный центр, сразу привлекающий наше внимание. Удачно найдена крупность плана.

Задание

Творческое

Проектно-съёмочный практикум «От фотозабавы к фототворчеству»

  • Съёмка серии натюрмортов с целью выявления формы и фактуры вещи при помощи выразительной композиции и разных вариантов освещения.
  • Съёмка одного и того же натюрморта с целью его операторского решения в цвете и чёрно-белом варианте.
  • Съёмка одного и того же натюрморта с целью его операторского решения при разном освещении.

В работе должен проявиться творческий подход к выбору точки съёмки, ракурса, крупности плана, выявлению композиционного центра, постановке света.

суббота, 21 ноября 2020 г.

 8класс -Грамота фотокомпозиции и съёмки.




Основы операторского фотомастерства: умение видеть  и выбирать.

Кто сегодня не умеет фотографировать? Казалось бы, чего проще: прикосновение пальца — и готово, есть картинка! Выводи её на экран компьютера или в крайнем случае получи готовые снимки из пункта фотопечати. Да ещё какие снимки: цветные, глянцевые, матовые...

А раньше для получения снимка требовалось навести фокус, определить выдержку, после съёмки проявить плёнку, и лишь потом после печати на фотобумаге возникал снимок. Зато какой захватывающий и почти волшебный это был процесс!

В тёмной комнате (чаще всего в ванной, потому что там была проточная вода) совершалось таинство проявки и печати снимков. Изображение на плёнке при помощи фотоувеличителя проецировалось на листок фотобумаги, который затем помещался в кювету с проявителем.

И при свете красной лампочки на ваших глазах на белизне фотобумаги чудесным образом начинали проступать, становясь всё чётче и ярче, лица друзей, сфотографированных вчера во дворе.

О, это завораживающее счастье собственноручного сотворения портрета, которого мы лишились, обретя непрестанно развивающуюся электронную технику!

Искусство начинается с умения отбирать среди главного самое существенное, самое характерное.

Сегодняшняя лёгкость получения снимка создаёт ложное представление о простоте фотографирования. Конечно, можно снимать бездумно и как попало. Но то, что ты получишь в итоге, будет лишь забавой: «фотками» с гримасничающими физиономиями или чем-то ещё, только совершенно не относящимся к творчеству. Фотоаппарат в твоих руках ещё не делает тебя художником!

Существует азбука фотосъёмки, которая позволяет начать двигаться по пути овладения искусством фотографии. Грамота операторского мастерства даёт возможность осознанно выражать творческую мысль. Грамота включает в себя овладение элементарными технологическими навыками и художественно-выразительными средствами — это выбор объекта и точки съёмки, ракурс, план, кадрирование. Но мастерство оператора — это прежде всего умение видеть интересное и необычное в, казалось бы, обыденном и обычном. Взгляд художника находит красоту в том, мимо чего, не замечая, проходит безразличный и незаинтересованный человек.

Снимая, ты должен понимать, что и как снимаешь. Возьмём для примера самый простой объект. Но какой? Выбор объекта и точки съёмки — это первое условие художественного творчества в фотографии. Отобрать из множества вещей одну — значит проявить свою художественную индивидуальность.

Один и тот же объект (например, окно) может выглядеть по-разному в зависимости от места съёмки. Удачна та точка съёмки, которая делает композиционно наиболее выразительной передачу облика натуры. Композиции снимка и рисунка имеют одни те же законы гармонии, ритма линий и пятен.

При фотографировании важен не только выбор места съёмки, но и ракурс, т. е. угол зрения, под которым снимается объект. От того сбоку, сверху или снизу мы глядим на него, меняется и наше впечатление от него. Не менее значима и крупность изображения. Из живописи в фотографию пришло понятие плана, обозначающее не только степень удалённости от объекта, но и крупность его изображения. На снимке объект может выглядеть крупно (крупный план) или гораздо меньше (средний, или общий план).

По работам классика мировой фотографии А.М. Родченко мы видим, как от крупности плана, ракурса зависят выразительность и образность снимка.

Ракурс, как неожиданная краска в живописи, может обострять впечатление и от ваших фотокартин.

Работа над выразительностью снимка не прекращается и после того, как он сделан. Обрабатывая его на компьютере или при печати, мы можем изменить его размеры и крупность, т. е. кадрировать. Убирая лишнее, ненужное, мы концентрируем внимание на главном, тем самым делая снимок образно более точным.

Размеры фотографии, её формат также являются активными средствами творчества фотохудожника. Неопытные фотографы снимают объект с оголённым, пустым первым планом. Однако, снимая его, например, через ветку или решётку на первом плане, мы сможем одновременно подчеркнуть пространственную глубину и зрительно сконцентрировать внимание на дальнем объекте (как бы поменять оптику его восприятия).

Задание

Учебно-исследовательское

Сделайте анализ художественно-выразительных средств в фотографии. Работа выполняется в предложенной учителем форме с привлечением специально подобранного иллюстративного материала, раскрывающего тему исследования. Затем следует коллективное обсуждение созданных исследовательских рефератов и сообщений.

Вопросы для самопроверки

  1. Почему умение видеть интересное в обычном можно считать главным качеством фотохудожника?
  2. В чём заключается творческое начало при выборе объекта и точки съёмки?
  3. Какие вы знаете художественно-творческие приёмы съёмки и обработки фотографии?

Фотографируя, вы, пусть и невольно, делаете выбор. И чем этот выбор сознательнее, тем больше вы проявляете свою творческую индивидуальность.

Пока вы снимаете бесцельно, ваш снимок не интересен, а зачастую просто бессмыслен. Но если вы вносите в съёмку художественное чутьё, ставите перед собой творческую задачу, ищете выразительную композицию, пытаетесь ухватить неповторимость мгновения, вы становитесь художником, а фотография превращается в искусство.

В этих работах ваших сверстников видно, как могут работать удачно выбранная точка съёмки, ракурс и крупность плана.

Задание

Творческое

Проектно-съёмочный практикум «От фотозабавы к фототворчеству»

Фотосъёмка вещи, дерева, здания; проявление умения осознанно выбирать объект и точку съёмки, а также применять в композиции снимка разные художественно-съёмочные средства и приёмы (ракурс, крупность плана и др.) с последующим анализом их образной выразительности.